Pues allí que vamos otra vez. El viernes estaré pinchando en Green con Zarápolis dj y el maestro Santi Rex en una noche que promete ser memorable (por lo acabado o por lo delirante, ya veremos) puesto que se supone que terminamos a las 6.30 (yo, a las 3 estaré dormido sobre los platos, los abueletes somos así). La gente del Bunburyclub presentará un proyecto muy interesante en el que adelanto que estaremos involucrados Experimentos in da notte.

La programación completa acá:

Viernes 5 de Septiembre:

20:00 hrs.

Quedada en la “Estación del silencio” (C/ Catania 1. (http://www.estaciondelsilencio.com) con venta de merchandising y sorteo de material.

Desde las 0:00 hasta las 6:30 hrs.

Celebración 5º Aniversario de Bunburyclub con la presentación de “Pequeño gran hombre”

Fiesta Bunburazo en la Sala “Green” (C/ General Sueiro 37) con los Djs invitados:

Zarápolis Leo Camaleón Santi Rex

La entrada será gratuita

Sábado 6 de Septiembre:

Matinal especial en la “Estación del silencio” a partir de las 12:00 hrs. con las siguientes actividades:

Presentación y firma del libro “Diez Años Foca En Un Circo” de Julio de la Rosa editado por “Chorrito de Plata”

Premios mejores versiones http://www.myspace.com/tributoabunbury

Sesión musical por Dj Joseph K. y Alberto H. componentes de Romeo (http://www.myspace.com/romeoweb)

Almudena me manda estas nuevas fechas de la obra que ha montado Kairós Teatro, La Venganza de la Petra o donde las dan las toman, de Carlos Arniches:

La nueva exposición del artista Ricardo Calero (la foto no tiene nada que ver pero mola el rollo que lleva Calero...muy nouvelle vague):

La muestra de Ricardo Calero, que combina los grabados originales de Goya, será inaugurada en el KATZEN ARTS CENTER-MUSEUM American University de Washington,  el próximo 9 de septiembre a las 6.30 p.m.

Ricardo Calero hace suyos Los Disparates de Goya en la muestra Continuity of an unfinished project. Disparates

Ricardo Calero reinterpreta la colección de grabados originales de Goya en una colección de obras en las que intervienen el grabado, la fotografía, la acción y la creación del objeto.

El artista implica en su proceso de reinterpretación de la obra de Goya a los agricultores de Fuendetodos cuna natal del artista  y a la Guardia Civil.

El próximo día 9 de septiembre tendrá lugar en el Katzen Arts Center Museum American University de Washington,  la rueda de prensa y posterior inauguración de la exposición “Disparates. Continuidad de un proyecto inacabado.” que tras su exitosa presentación en Europa llega ahora a EE.UU.

El museo del grabado de Fuendetodos, cuna natal de Goya, encargó al artista Ricardo Calero que trabajase sobre la colección de “Los Disparates”, y realizase unas obras que, de alguna manera, continuasen y reinterpretaran la colección de grabados originales de Goya.

El resultado de éste estudio y experimentación son los DISPARATES DE FUENDETODOS  y los GRABADOS DE LUZ. Una colección de obras en las que Calero mezcla el grabado, la fotografía, la acción y la creación del objeto. Un trabajo de campo, metodología habitual de Ricardo Calero, en el que ha implicado a los agricultores de Fuendetodos y a la Guardia Civil, que han prestado su colaboración para la realización de estas obras.

Esta producción de Calero, unida a los 18 “Disparates” originales de Goya, comisariada por el historiador y crítico de arte Fernando Castro Flórez nos muestra los pensamientos y  reflexiones sobre el arte y la sociedad que le rodea, de un artista del presente, que rinde homenaje al genio originario de Fuendetodos.

La muestra que se clausurará el 26 de octubre, está organizada por la Dirección General de Relaciones Culturales y Científicas del Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación, y la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior (SEACEX), el Katzen Arts Center-Museum de Washigton, la Embajada de España en EE.UU y la SPAINUSA Fundation y cuenta con la colaboración de la Calcografía Nacional, el Consorcio Cultural Goya Fuendetodos y la Fundación Alcort.

...aunque sólo sea para mí).

Hoy he vuelto a intentarlo, a ver cuánto dura. No escribí Crónicas ni reseñas, estuve con un nuevo proyecto que tengo entre manos para el Chorrito de Plata (tengo que llamar a Luis Díez). Pero esta tarde le dedico un rato. He decidido suprimir horas de sueño diurnas, aunque sea complicado.

Programación de Terraluna este finde:

JUEVES 04SEP "MANCUSOS" 22,00h Teatro clown VIERNES 05SEP " LEO, SUSANA Y SUS FULANAS" 22,00h SABADO 06SEP MADAME LUMIERE 22,00h  DOMINGO 07SEP LEO CAMALEON 18,30h

pues eso. Ahora encuentro con Ana y esta tarde espero que nos juntemos los Experimentos. Hay mucho de lo que hablar.

Hoy estoy en el paro oficialmente. Buscando laburo. Si alguien sabe algo...soy muy polivalente: ingeniería, consultoría, publicidad, columnista, pinchadiscos, rapsoda, cretino, gestor cultural, preventor de riesgos laborales, redactor de blogs, secretario eficiente (sé mecanografía)...

El tío que realmente dio significado, estética y empastó el proyecto Experimentos in da notte nos comunicó ayer que por imponderables creativos nos tiene que dejar. Para mí es una pena enorme, va más allá del tópico que dice que las cosas no van a ser igual... es que Jaime es mucho Jaime. Experimentos in da notte sigue adelante, Luis Cebrián al que habíamos fichado como quinto danotte es el apoyo que se necesita en estos tiempos complicados. A partir de ahora...aunque espero que Jaime algún día lo reconsidere y vuelva al lado oscuro... mientras tanto lo seguiremos invitando a tocar siempre que podamos.

Gracias por todo, man. De verdad. Y que te vaya guapo en todos los proyectos.

Se te quiere.

Que no me he ido

Y me está costando abrir los post en el jodido blogia. Así que copio las tres entradas.

Pero me cuesta más actualizar. Este finde será intenso, primero la pinchada en el Bunburazo de la que he hablado en una entrada anterior. También el sábado igual me animo a ver a Enrique (aunque olisqueando en busca de una entraba barateja, que 25 pavos por ver a Bunbury es una becerrada. Y el domingo pincho en Terraluna, de 18:30 a 22:30h y en cuanto acabe corriendo a la Expo a ver a Loquillo en el concierto especial con un montón de invitados para terminar el domingo.

Ayer estuve con Miguel Ángel Ortiz Albero, comimos y me pasó el nuevo número de la Magia de Viajar por Aragón donde aparece un artículo mío, Anotaciones breves sobre Zeta. Noche, garitos, la ciudad en Septiembre... y es un homenaje a Sergio, claro. Os lo iré copiando por trozos los próximos días, aunque os invito a comprarlo, que sólo son 2 euros y salen unas fotos muy chulas y un artículo de Ángel Gracia de propina.

Adelantando algunas cosas

La semana del 22 de Septiembre va a ser algo especial, os adelanto algo de programa.

El Bunburazo y Experimentos in da notte en el tributo a Bunbury

Esta noche estaré pinchando en el Green junto a Luis Zarápolis y Santi Rex desde las 0:00 y hasta las 6.30h dentro de la programación del Bunburazo III.

Nota: Hay otras dos sesiones muy recomendables esta noche, King Pelusa en el Candy Warhol y Domingueros en el Mar de Dios.

Una de las actividades dentro de la programación será la presentación de Pequeño Gran Hombre, el tributo a Bunbury que han montado la gente de Bunburyclub y en el que Experimentos in da notte hemos participado con una versión de ...Y al final. La grabamos hace unas semanas Pablo Malatesta y yo con la compañía de Ana Muñoz en voces. Ha quedado espectacular. Cuando pueda la colgaremos de internet.

En el tributo hay gente aliada de Confesiones de Margot: Nubosidad Variable, Copiloto, Zarápolis, MAR, Crisálida, De Vito, Julio de La Rosa....

Si es que así cualquiera...hasta el Zaragoza. De los entrenadores se dice que no llegan a comerse los turrones...Lillo no llegó ni a ver la ofrenda de flores...no digo más. Que no se diga que este no es un blog zaragocista. Y el CAI palmando con el Madrid ayer de 18. Si es que vamos a sufrir.

Si os queréis bajar Pequeño Gran Hombre, el tributo a Enrique que han montado los del Bunburyclub y en el que aparece ...y al final de Experimentos in da notte entrad aquí.

No pongo la portada que es un poco parda.

Ayer el Loco de notable.

Uy, veo en el blog de Ana que nos han hecho una reseña en la EFE EME...bueno, que salimos nosotros:

Si hay un artista que arrastra legiones de seguidores en el panorama hispano, ese es Enrique Bunbury. Y si hay una web fundamental para mantenerse al tanto de sus pasos, esa es Bunburyclub. ¿Y qué mejor celebración de sus cinco años de existencia que regalar de forma gratuita a todos sus visitantes un disco tributo al aragonés?

Pequeño gran hombre es un homenaje a Bunbury en forma de dos CD gratuitos y descargables desde la misma web. Un trabajo hecho con muchísimo cariño en el que se dan cita músicos de la segunda y tercera división del panorama musical hispano cuyo punto común es el interés y respeto por el maño.

Un proyecto ambicioso, pretendidamente inconexo (como cualquier disco tributo) pero hilado por el respeto a la obra del homenajeado. Obviamente destacan más aquellos intérpretes que consiguen alejarse de la influyente y alargada sombra de su autor, algo complicado cuando se es fanático pero obligado si se es músico. Y pese al buen nivel general, en este último sentido adquieren cierta relevancia los esperados y algunas magnificas revelaciones. Por parte de los primeros, Mercedes Ferrer hace suyo con mucho estilo "Algo en común" (aunque esa guitarra tan rockista está un poco fuera de lugar), los argentinos Superratones atacan con brillantez "El club de los imposibles" y Julio de la Rosa se lleva "Planeta sur" a la galaxia indie con bastante soltura. En lo referente a las nuevas promesas, Mister Hyde transforman "Alicia (Expulsada al país de las maravillas)" en un tema de U2* con bastante convicción y Eraje aportan una muy entretenida versión de "Sí", aunque los verdaderos triunfadores son dos: Crisálida, que tornan "Carmen Jones" en un medio tiempo glam y Nubosidad Variable, que rockerizan y recrean con maña "De mayor".

Dentro de las curiosidades deberíamos citar una versión "spoken word" de "Y al final" a cargo de Experimentos in da Notte (el nombre les va al pelo), muy en la línea de grupos como Facto de la Fe, y a Liga Quintana marcándose una "Luna" electrónica y dance bastante peculiar. Adaptaciones tan radicales pueden resultar chocantes para según qué oídos, pero siempre es de agradecer el tratar de dar una visión diametralmente opuesta al concepto original.

La descarga del disco incluye un pdf con la portada y contraportada del disco, para poder imprimirlo y pasarlo a CD, así como información adicional sobre los participantes.

Buena conmemoración, un excelente excusa para celebrar la existencia de una web que no sólo cubre con rigor y riqueza informativa todo lo relacionado con el músico que le da nombre, sino que además se expande abarcando más referencias de la escena patria.

Felicidades y a por cinco años más.

al South Pop...se nos va de presupuesto y como no nos pagan nada (sólo el alojamiento), pues no hay manera de que cuadren las fechas si nos tenemos que ir cuatro tíos a Huelva. Otra vez será. Ahora toca preparar el homenaje a Sergio del 25, que va a quedar algo muy chulo.

Ayer estuve viendo a Loquillo en la Expo. De notable alto...no puedo dar sobresaliente porque el repertorio no está muy bien elegido (tocar Por Amor, que es infame o Cuando fuimos los mejores...o seguir tocando el jodido Ritmo del Garage- y digo del garage porque es así como se llama la canción, que aquí hay mucho listillo que habla sin saber-...menos mal que evitamos el Camión...) pero la banda suena de coña, el sonido en el anfiteatro fue excelente, Sopeña aportó dos joyitas con No volveré a ser joven y Antes de la lluvia, los Pereza que molan, el Columpio que me gustó mucho...y Balmoral tiene un montón de canciones excelentes. Y el grandísimo Sabino Méndez tratando de hacer solos...aunque Sabino, intelectual y políticamente, es un ejemplo a seguir en este país.

El viernes en el Bunburazo curioso... mucho fan de Enrique, el Green al que no entraba desde los 16 años, los regalos de Andrea y Pedro, la cena con Rosina, Antonio, María y Cebrián...aún la liamos... mucho fan de Enrique...demasiado talibán..yo que me había preparado una selección chulísima de versiones originales, rarezas, influencias...y la gente sólo pedía En Brazos de la Fiebre y Nuestros Nombres...qué se le va a hacer. Por lo menos nos encontramos a Toni y al Gitano de los MAR que habían venido de sorpresa.

Y el sábado vi Batman, el caballero oscuro...impresionante. Más de dos horas sin parar, con giros de guión, acción, personajes perfectamente definifos, actuación coral, un héroe creíble... yo no le daría el óscar al Jóker porque tampoco sale demasiado, pero... después de Bardem y su cara de estreñido en No es país para viejos, qué sabré yo.

Ale, mañana más.

En fin, me mola que entre más de 40 bandas le haya gustado al tipo de EFEEME la versión de Experimentos. La EFEEME fue mi revista de cabecera durante muchos años (en realidad creo que me faltan dos o tres del principio y luego las tengo todas) y sigo leyendo con detenimiento los boletines que cada dos o tres días me llegan al mail.

He estado tomando un café con EdSullivan y me acabo de dar cuenta de que el sábado tocan De Vito y StereAnt casi a la vez...a ver cómo me lo monto porque me parece que tengo un cumpleaños ese día. Es otro de los temas que tengo pendientes, retomar las recomendaciones semanales de CdM, y las Crónicas de ZarAGOTA, escribir las reseñas de Domador y Copiloto...buff...

en fin, poco a poco, es lo que tiene la actividad dispersa, que es complicado centrarse.

Ah, el viernes pincho en el Bacharach. Os pongo una foto de José Vizcaíno del concierto de Jay Jay Johanson, me mola su rollo.

Impresionante este libro que van a sacar la gente de Tropo:

Roland Topor (7 de enero de 1938 en París-16 de abril de 1997).

Escritor, pintor, ilustrador y cineasta francés de origen polaco. Publicó dibujos y cuentos en las revistas Bizarre, Arts, Le Rire y Fiction. Junto con Fernando Arrabal y Alejandro Jodorowski, fundó del movimiento Pánico, vanguardia teatral de marcadas tendencias surrealistas y del teatro del absurdo. Influido por el cine de Luis Buñuel y por El Manifiesto del Teatro de la Crueldad de Artaud, en el Grupo Pánico se conjugan tres elementos básicos: terror, humor y simultaneidad.

Topor ha sido autor de piezas teatrales, director y actor, como en Autorretrato de un pornógrafo. Su novela El Quimérico Inquilino fue llevada al cine por Roman Polanski en 1976. Como actor ha participado en Nosferatu, vampiro de la noche (1979, de Werner Herzog) y El amor de Swann (1984, de Volker Schlöndorff). También ha diseñado la escenografía y el vestuario de obras teatrales y de óperas. Ha sido autor de dos películas de animación: Los caracoles (1966) y El planeta salvaje (1973), premio especial del jurado en Cannes. Además de sus trabajos en televisión (Téléchat: 156 episodios para niños con Henri Xhonneux), es autor de las piezas de teatro Joko festeja su cumpleaños (1975) y El invierno bajo la mesa, representada en Bruselas en 1996. Junto con Michel Ribes escribió la ópera Batallas, representada en 1983. Entre otras distinciones, obtuvo el Gran Premio de las Artes de la villa de París. La Cocina Caníbal fue publicado por primera vez en Francia por ediciones André Balland (París, 1970).

Me pregunta Javier López Clemente sobre el affaire Bunbury-Pedro Casariego  . Enrique, sobre todo en la época del Avalancha de Héroes del Silencio usó muchos versos (y cuando digo muchos son una gran cantidad y en canciones muy conocidas) de Fernando Arrabal. Yo, que por aquel entonces devoraba los libros del gran maestre de la patafísica y el pánico, también era muy fan de Héroes y recuerdo encontrar un ensayo en la Biblioteca de Aragón donde estaban hasta subrayadas las citas. Nadie dijo nada. A mí no me molesta y creo que Enrique ha hecho bien. Podría haberlo dicho...sí, claro...en realidad es tan sencillo como acudir a la nunca suficientemente bien ponderada excusa: "Nadie me había preguntado". Y cuando le preguntaron lo dijo.

Anda, que no me he encontrado versos de Cohen que yo pensaba que eran míos y que resulta que había apuntado en un cuaderno y luego el cuaderno se usó para buscar inspiración para un poema...y luego y luego...

pues eso que si alguna vez os hemos ofendido Fando, Lis o yo mismo, disculpad.

Desde el Garage (el reino de la música de los Sonics)

pd: anda que si llega a estar ahora vivo el Casariego se iba a hinchar a vender libros. Pues no son poco fieles los fans de Bunbury (aunque después de lo de Green, mejor lejos...qué decepción).

Vuelve el maestro Miqui Puig y el Conjunto Eléctrico. Muchas ganas. Hay colaboraciones de Óscar D'Aniello (de los Experimentos in da notte barceloneses, los Facto Delafé y Las Flores Azules) y The Pepper Pots. La primera edición de Impar vendrá acompañada de un CD de remezclas realizadas por Souvenir, Lords of Tracie, Xarli Oliver, Balago, Jaumëtic, Guillamino y Jet 7 (Nacho Canut). Lo edita Pias y sale el 22 de Septiembre. No queda naaaa...

http://www.libertaddigital.com/sociedad/un-colegio-balear-prohibe-hablar-en-castellano-en-el-centro-incluso-a-los-padres-1276338183/

el más grande?

Aguante Perico. Siempre contigo. Y con Contador, claro.

Encuesta parda de Zaragota...quién el ciclista más triste de la historia reciente...

y apuesto por Abraham Olano.

http://www.youtube.com/watch?v=l-rHFWO-_xw

de la Noche de los Muertos Vivientes, la primera entrega de las cinco (Noche, Zombie aka Dawn of the dead o Despertar, Día, Tierra y Diario) que ha dirigido el maestro George A. Romero sobre el fenómeno zombie. Mi preferida es la tercera, Day of the Dead, aunque me gustan todas mucho y veo alguna por lo menos una vez a la semana. He encontrado esto en internet, en el Youtube. Es una animación sobre Night of the Living Dead. Disfrutadla.

Estoy pensando en montar un monográfico sobre la serie...ya os iré contando.

Por cierto, el póster que cuelgo es lo primero que veo cada mañana al levantarme (va en serio). Es un regalo de mi padre.

Reseña Miles de suicidios programados (demo)

            Me habían hablado muy bien de estos chicos de Huesca. Primero la gente de Nubosidad Variable y después al escuchar la versión de El Rescate que ha grabado Copiloto para el homenaje a Enrique Bunbury (Pequeño Gran Hombre, Bunburyclub08) y en la que los Domador ejercen de banda de acompañamiento de Javier Almazán, allí descubrí una instrumentación rica y experimental, muy avanzada para una banda tan joven. Tenía que degustar más.

            Hace unos días me llegó esta demo por correo, Miles de suicidios programados, y desde entonces no paro de escucharla. Primero por la intro Reunión decimonónica que deja bien claro el concepto ácrata y elegante con el que los Domador se postulan frente al mundo, el segundo tema corta la respiración con el ambiente de navaja que absorbe Apoptosis, en la mejor onda de Mar Otra Vez o las distintas mutaciones del ruidismo abstracto español, después Proyecto Manhattan tiene algo de los más experimental de los discos en solitario de Bunbury, esos en los que las pinceladas de Manzareda (recordemos que la sombra de Eno es alargada) se mezclan con las primeras producciones de Patricio Rey a finales de los ochenta. Señora Robot es una pieza pop, de guitarras claras y abiertas, en la escuela de los nuevos cantautores eléctricos españoles o de bandas sin complejos como Love and Lesbian o Estelares. Los ambientes narcóticamente arrabaleros de Babasónicos hacen su aparición en Mantra Sideral, con una estructura clásica para un asalto sicótico de theremin y samplers de voces imposibles. La maqueta termina con un instrumental no-wave, Dios Elapsed, herencia clara de los habituales esnifadores de novopreno. Curioso. Un pero: las canciones piden en algún momento algo más de electricidad, una guitarra hiriente que puntee donde más duele. Sería una guinda envenenada lista para ser devorada.

 Unas letras inteligentes, que van del lamento a la agresividad caótica, de lo luminoso a sucio y una capacidad de enhebrar melodías y ambientes hace de Domador una banda a seguir dentro de la música aragonesa. Y es que siempre llegan cosas chulas de Huesca.

Defensa del artista que no existe (Grabaciones en el Mar)

Desde que DA grabó para Mushroom Pillows su excelente primer disco solista Dormidos en el Zoo ningún artista aragonés había vuelto a meter la cabeza en alguna discográfica nacional. Copiloto lo ha hecho. Compuso durante años temas que convencieron a Julio Ruiz para convertirlo en el tapado del ambiente maquetero y grabó con Paco Loco (pope del sonido indie de la última década) y consiguió que Pedro Vizcaíno volviera a confiar en el pop y se lanzara a sacar un nueva referencia de Grabaciones en el Mar.

            No se me ocurre mejor sello que en el que vio la luz el Niño Gusano, La Habitación Roja o Pulmón para Copiloto. Y él lo sabe y no le importa decirlo (Con Sergio y Nixon/Aún por conocer, Atemporalmente). Javi Almazán es de Huesca, como Javierre, como Justo Bagüeste, como Kiev cuando nieva o Domador. Eso siempre es una señal de calidad.

            El disco de Copiloto es un disco de canciones y guitarras, de ambientes densos e instrumentación tupida, un disco en definitiva de pop, de la escuela que va de J. a La Costa Brava pasando por las mutaciones de Alfaro y todas las manifestaciones granadinas. Copiloto está dotado de una voz que se sostiene frágil frente al muro trenzado de electricidad que acompaña a la producción y con la que Javi Almazán relata historias introspectivas y cotidianas, más de habitación y ventana abierta a la calle las tardes de los martes que de exceso y quemazón rockera. En esa onda está la deliciosa Chicos en pie de guerra, con la herencia lánguida de los mejores Planetas alimentando un texto excelente, de retirada prudente o la confesional Atemporalmente, con la que se cierra el disco. Está claro que hay temas que reciben la influencia de distintas bandas del pop alternativo con las que Copiloto ha crecido: Yo no quiero a nadie es un ejercicio claro de cantautor eléctrico, con un toque épico, muy al rollo de las Esferas Invisibles,  Mi Némesis particular podría ser una canción perdida de Cuentos chinos para niños japoneses y Alicia Subterránea será cara B en el EP que grabarán El Niño Gusano cuando se vuelvan a juntar, pero otros como Pero no es así  o Poquita cosa son puro sonido Copiloto. Y eso es una señal de calidad.

No me convence la producción, por muy Paco Loco que haya tras los controles, la instrumentación suena a veces demasiado hueca y los arreglos demasiado planos. Me da la sensación del efecto pilotoautomático que el del Puerto de Santa María deja que se impregnen en algunos discos. Creo que para la próxima referencia Copiloto debería hacer una grabación con banda, con la excelente banda que le acompaña en directo (Pozo, Javi Estige, Jorge Metrobass e Isaac StereAnt), en un estudio donde el productor le deje jugar, desarrollar conceptos, crear un trabajo más artesanal. Con el talento compositivo de este muchacho... puede quedar algo espectacular.

La foto es de Gustaff Room (¿y las tuyas pedro?)

Me gustaría contarte, amigo Sergio, cómo tocó anoche tu banda y cuánta gente os estuvo viendo: amigos, fans, admiradores...y todos cantando tus canciones, una tras otra, sin parar ni un instante. Aunque, como me contó Álvaro Ortiz Albero, desde allí arriba sonaban de maravilla. A Richi, Fran y Enrique les faltaba un poco el aliento pero lo solucionaron echando mano de un puñado de aliados del costabravísimo: el primero fue Roberto Garzón-cuántas veces has dormido en su casa madrileña, cuando ibas a dejar claro quién era el mayor talento aragonés de los últimos veinte años- que clavó ese hit generacional que es Dos Ostras- aún recuerdo la primera vez que lo escuché en Se hacen los interesantes-. Empezó Eloy al bajo, pero se lo fueron pasando David y el muchacho ese que me presentaste una noche en Estebanes, no recuerdo su nombre pero sí el arroz negro y las dos botellas de vino que cenamos aquel día. Fue emocionante ver a Eloy de nuevo en las cuatro cuerdas, se veía que disfrutaba... ha tocado en Muy Poca Gente y en la Costa Brava, eso son palabras mayores. Después apareció Andrés Perruca y agarró las baquetas para ser Perruca Campeón con esa inmensa sonrisa que iluminaba todo el balcón de las músicas. Me di cuenta de que el concierto era distinto cuando tocaron Olímpicos y  Justicia poética (allí estuvo Rafa Domínguez, el Rafita Guisante, tocando el solo con la guitarra de Fran, nunca os daremos las gracias lo suficiente por haber montado ese delirio elegante que se llamó Muy Poca Gente ) eso sonaba como un cañón. Tío, habías montado una banda de rock y no me habías dicho nada. Nunca pude ver Velocidad de Crucero, tu último disco, en directo y eso que era mi favorito de todos los que habías grabado...lo fui dejando pasar. Richi estuvo sobresaliente, cantó Natasha Kampush y lo hizo con pitera, con mucha pitera, también hizo Amor bajo cero con la melancolía justa para la noche. Apareció también por allí Sergio Vinadé, el otro Sergio de El Niño Gusano, lúdicamente sacado, y se marcó una versión de Mi última mujer estupenda (siempre recuerdo cómo escribías la canción en la barra del Candy Warhol mientras Fernando te contaba la historia). La cosa se fue calentando cuando se incorporó Dani Garuz a la fiesta, el gran DA, el tío que mejores coros ha hecho en el pop aragonés, primero con Willy de los Carrots para Mujeres y días y después en la voz solista del Nada me importa de Los Módulos. Seguro que al escucharlo hubieras pensado que tendría que haberla cantado él, Dani cantó con una fuerza, con una elegancia, con el más absoluto de los sentimientos.  Fran se encargó del resto, cantó las canciones conocidas, las más reconocibles de la Costa Brava (yo siempre preferí las perlas que ibas dejando en cada LP, medio escondidas): se fue al principio para Lentillas de colores y Hazte camarera, hizo Natalia Verbeke y Canción de Regalo, retomó Falsos mitos sobre la piel y el cabello, El cumpleaños de Ronaldo y vuestro ascenso a la fama: Adoro a las pijas de mi ciudad (Yann se encargó de la coreografía) e invitó a todos para acompañarle en los coros de Treinta y tres.

Es complicado estar aquí, la verdad, y ver el micrófono vacío. Menos mal que tus amigos han hecho lo imposible para guardártelo caliente, nunca se sabe... me gusta pensar que sigues de parranda.

Ah, Richi te cantó una canción preciosa. Espero que a pesar del ruido de los aviones bajo las nubes pudieras entender la letra. 

Ayer estuve en el concierto de despedida de La Costa Brava. Fue hermoso. Había mucha gente: amigos, fans, admiradores... y eso nos hizo sentirnos menos solos a todos. Muchas gracias a Juan Luis, Pedro y Andrea. Me hizo mucha ilusión ver a Luis Díez (y a Marigel que estaba dentro de la vorágine), a Carlos y Julia (y JV que también debía estar metido por allí), a un segundo Saldaña, Jesús Jiménez (que me lo encontré en los urinarios, como debe de ser, y me dijo que estaba con Miguel Ángel y con Ingrid), a Javi y Miriam Bronski, a Alex Estige, Jorge Metrobass, al Copiloto que lo vi de lejos, a Pozo y Dani Nubosos, a Alex Mister Hyde, Santi Rex,  Jorge Morgan (qué grande man), Merche Valero, Charo y Reyes...y a Maribel, Ángel y Leticia.

Bueno si estuviste allí y no te he nombrado lo siento, no te vi. Cuéntame qué te pareció.

El viernes estará Mister Hyde tocando en la Casa del Loco, presentarán los temas que irán en su nuevo EP, será a las 22h. En el Arrebato estarán Enablers+THE JOE K-PLAN a las 20h en el Arrebato.

Después estaré pinchando en el Bacharach a partir de las 23h.  El sábado es complicada la elección: por un lado tenemos a StereAnt (y Controversy) en la sala Zeta (C/Latassa) a las 21:30h y por otro lado De Vito (y Sambassadeur) también a las 21:30h en la Lata de Bombillas (por 8 euros miserables).

Sobre todo a Simón Salmón (Leo Camaleón lo aprendió todo de él)

Lo leo, y leo a Jules Verne, y me doy cuenta de que todavía nos tenemos los unos a los otros... abracicos para Jesús y David.

extraído del blog de David Mayor: más aquí

Boris Vian era un gran vividor, surrealista y filósofo existencial que se burlaba del existencialismo, cantante desertor y trompetista de jazz, ingeniero politécnico e inventor de fiestas, director de la disquera Phillips en los cincuenta y patafísico numerario. Un poeta que no quería morirse.


ii.
Boris Vian, como dijo su íntimo amigo Raymond Queneau, siempre estaba preparado para convertirse en Boris Vian. La radicalidad de su individualismo le llevó a vivir fuera de norma, como cualquier poeta debería hacer, al menos intentarlo. Convirtió la vida en un fraseo llenó de armónicos, como los del be bop que tanto admiraba, con aceleraciones agudas, piruetas furiosas, juegos de máscaras y palabras. Boris Vian, el de los mil oficios y los mil nombres –Vernon Sullivan en Escupiré sobre vuestras tumbas; Bison Ravi en Referéndum en forma de balada; Gédéon Molle en El jazz es peligroso; Jules Dupont en Tratado de civismo; y tantos otros en polémicos títulos falsos- con los que estar en contra de cualquier atadura moral o artística, en contra de la iglesia, del ejercito, en contra del dinero y las servidumbres, de la rutina y el aburrimiento. “Sólo dos cosas son importantes –escribió en el famoso preámbulo de La espuma de los días-: el amor, en todas sus formas, con chicas bonitas, y la música de Nueva Orleáns o de Duke Ellington. El resto debería desaparecer, pues el resto es feo, y las pocas páginas de demostración que siguen cobran toda su fuerza del hecho de que la historia es enteramente auténtica, puesto que la he imaginado de cabo a rabo.”

iii.
El vitalismo también es una defensa. Todo encantamiento esconde una trampa y en este caso no podía ser menos. El encanto de Boris Vian escondía una cardiopatía que era la sombra espesa de su entusiasmo. Siempre dijo que moriría antes de lo cuarenta años y así fue, exactamente con treinta y nueve. Hasta ese momento, la sombra, un reumatismo articular agudo, le intentó restar placeres. El peor de todos que tuviera que dejar de tocar la trompeta junto a la orquesta de Claude Abadie en los hot club de Saint-Germain-des-Prés, por donde alternaban Jacques Prévert y Juliette Greco, Sartre y la Beauvoir, Miles Davis y Charlie Parker. Tras aquel disgusto de prohibición, desacató para siempre a los médicos y como una trampa de la parca le abandonó su primera mujer, le persiguió hacienda, tuvo problemas judiciales por atentar contra el orden público con la más famosa de sus novelas negras Escupiré sobre vuestra tumba y se encontró con la novia vestida de negro en la fecha que él misteriosamente había intuido. Murió el 23 de junio de 1959 durante un pase privado antes del estreno de la versión cinematográfica de Escupiré sobre vuestra tumba. Pero un carácter y una literatura siempre en contra sólo podían estar en contra de la muerte, resistirse a ella. No quisiera morir, libro póstumo que recoge poemas escritos en la década de los cincuenta, publicado en castellano por la editorial Hiperión en excelente traducción de Toni Tello, es el ejemplo de esa resistencia. Una resistencia que oscila de la burla a la melancolía, pasando por la fascinación: “La vida es como una muela/ En principio no pensamos en ella/ Nos conformamos con masticar/ Y después se estropea de repente/ Hace daño, y lo soportamos/ Y la cuidamos, y los desvelos,/ Y para estar de verdad curados/ Hay que arrancársela, la vida.”

iv.
Como nos recuerda Toni Tello en la presentación de No quisiera morir, durante los años cincuenta Boris Vian se saca una muela detrás de otra: se enamora de la bailarina Ursula Kübler, ingresa en el Colegio de Patafísica, único grupo al que se adscribió, en calidad de “Descuartizador de primera clase”, obtiene éxitos teatrales, escribe canciones multitudinarias, para Henri Salvador entre otros, y hace muchos amigos. Boris Vian era un gran vividor y siempre estuvo dispuesto a aparecer bajo una nueva máscara que tuviera su sonriente rostro de jugador. La de poeta fue una más. “Me gustaría/ Me gustaría/ Llegar a ser un gran poeta/ Y la gente/ Me llenaría/ La cabeza de laurel/ Pero he aquí que/ No tengo/ Suficiente gusto por los libros/ Y sueño demasiado con vivir/ Y pienso demasiado en los demás/ Para estar siempre contento/ De no escribir más que del viento.” Y el viento leemos. Y nos tocamos las muelas.

Experimentos in da notte y amigos para homenajear al Algora letrista. La foto es de Pedrito (muy chula la chapa man)

El lunes 15 de Septiembre recomendamos la Exposición de óleos en la Estación del Norte a cargo de Ricardo Fernández. Inauguración a las 19:30h

El martes 16 de Septiembre en el Fórum de la FNAC se realiza la presentación de las XII jornadas de Anime Zaragoza (que tendrán lugar del 19 al 21 de Septiembre en el Centro de Historia) será a partir de las 19:30h.

 El jueves 18 de Septiembre es la fiesta aniversario de la Lata de Bombilas, empezará a partir de las 22h. En el Kezka estarán THE ROYAL PENDLETONS a partir de las 21:30h (Frat rock. Garage, hot rod music, surf…) entrada 5 euros

El viernes 19 de Septiembre en el Fórum de la FNAC Esfumato a las 19:30h, en el Arrebato Familea Miranda+Waiting Roo+Miyahi. A las 21h en el CC CAI (Paseo Damas, 11) estará tocando el SrChinarro dentro de los fastos del aniversario de la Lata de Bombillas (7.5 euros para socios de la CAI y 15 euros en Taquilla). Sesiones recomendadas: King Pelusa en el Candy Warhol a partir de las 23h, CIS+Iván de Ramos+ Borde y Perro dj.s en el Mar de Dios y Simón Zico en el Tiger Lilly

El sábado 20 de Septiembre estará King Pelusa tras los platos en el Bacharach a partir de las 23h. El directo de Crisálida y Larry Joven a partir de las 21:30h en la Sala Zeta

Desde este blog: http://aloestenosencontraras.blogspot.com/ iré incluyendo entradas sobre bandas, agrupaciones, proyectos paralelos o solistas aragoneses....desde lo más bizarro o lo más evidente, cosas raras e incluso bandas de las que sólo yo sé de su existencia...

Os invito a entrar y participar. Trataré de currarme al menos un par de entradas por día. Hoy he metido a Oh Capital! y Picore.

Lo copio del Babelia vía EFE EME. Sabino y Celentano superan mi animadversión por Prisa.

No es el de Yourcenar. No es, tampoco, el de la Historia con mayúsculas. No es, ni con mucho, mundialmente omnipresente como otros. Pero ahí sigue, concitando una incombustible red internacional de fieles, contados pero extendidos por todo el globo. Ese tipo de fenómenos me fascinan. ¿Cómo explicarlos? Pues haciendo un poco de memoria: cuando, con Loquillo, formé Los Trogloditas para sacar adelante una música rock (que entonces se consideraba casi cultura) lo que lo hizo estimulante fue armonizar las dicotomías que nos enfrentaban: a él le gustaban la lluvia, el country, las historias de la mafia y las hamburguesas. A mí, la playa, el blues, los detectives de Chandler y la cocina francesa. Por supuesto, teníamos también devociones comunes: la fuerza y veracidad de Elvis, la suavidad desapegada de Sinatra, el sonido eléctrico o el modo en que los personajes de Ian Fleming trataban el lujo y a las señoras. Pero, cuando volvíamos la vista a la música europea, las dicotomías volvían a imponerse. Él miraba hacia Francia y yo, revolcándome en arena de playa, miraba hacia Fellini, Jimmy Fontana, una lacrima sul viso, Bobby Solo o Paolo Conte. Y entonces ahí, para soñar surfs imposibles sobre el mediterráneo, estaba además Adriano Celentano.

A quienes crean que el neorrealismo italiano es sólo un tostón propio de épocas de posguerra recomiendo que se adentren en el humor cruel y entrañable de delirios como Milagro en Milán. Deben seguir luego por la senda de la sensual y desesperada La dolce vita de Fellini. Allí, en medio, encontrarán a Celentano bailando un espasmódico rock and roll con su mandíbula prognata. Hay que escucharlo también cantando la impagable Il tangaccio, una fábula sobre cómo perder chicas, irresistible y psicotrónica, un híbrido entre tango y rock que sólo puede coserse dando aullidos a grito pelado. O saltando de Woman in love (¡ahí está Mankiewicz, nada menos que Mankiewicz!) a Rock around the clock. Es una verdadera fuerza de la naturaleza, mezclada con un humor sutilísimo, y un gran defensor de canciones de Paolo Conte.

En Italia es una verdadera leyenda. El año pasado, anunció que iba a hacer un disco y romper un silencio de tres años. Los compositores hicieron cola ante su puerta. Si hubiera sido más joven o más valiente, creo que yo mismo me hubiera embarcado para presentarme, sin ningún fundamento, a la competición. Quizá sólo porque el barco que parte cada semana para Génova desde Barcelona es de una compañía de nombre evocador y sugerente: la Grandi Naviera Veloce. El disco (Duerme, amor, la situación no es buena) fue glorioso y puede encontrarse en iTunes aunque no llegó a salir a la venta en España.

No importa. El culto a Celentano seguirá, infatigable, subterráneo y secreto. En el fondo, un poco de ese mundo fue lo que toda una generación quisimos conciliar con el sonido eléctrico de hard rock que nos seducía. Por razones como ésa existió un rock europeo. Si sedujo a gentes separadas de él por más de veinte años (adolescentes inmunes a hipnosis diseñadas con más presupuesto) no veo por qué no puede seguir haciéndolo. Celentano no calla. En su página web (www.clancelentano.it/), él mismo escribe un blog. En Venecia presenta restauraciones de sus filmes y entrega premios. Envejecer, a fin de cuentas, resultó no ser tan grave.

Estoy enganchado a Torchwood. Es un spin-off de la versión moderna del Doctor Who. Ambientanda en Cardiff tiene un puntito Buffy Cazavampiros, Supernatural o la serie de Nikita (buff, ahora la veo y la estética era demoledora, demasiado de los noventa, pero en su momento me molaba). Voy a dos capítulos diarios gracias a San Pando, aunque me parece que hoy caen tres como existe Angelus. Más ciencia ficción que fantasmas o leyendas urbanas, lenguaje sin cortapisas (dicen cojones y follar... pero pocas veces), protagonista cañón (para ellos y para ellas) y capacida de saciar me apetito freak.

Creo que hay tres temporadas... os iré informando. (Esto va para el Copiloto, que sé que le gustan estos rollos, abrazos man)

Desde este blog: http://aloestenosencontraras.blogspot.com/  Hoy he metido a Domador y Eternautas. Gracias a Clara, Pedro, CIS y José Vizcaíno por el apoyo. Y a Sam y Dani por la info.

La gente de Clic! me ha vuelto a invitar y esta tarde grabo la sección de las Opinadas (¿o son los opinadores, nunca me acuerdo?) y supongo que los próximos fines de semana lo irán emitiendo en el horario matutino que les toque (entre las 11 y las 12:30h no falla nunca). Y de paso recuperaré unos míticos libros de Carmen y la joyita que me regaló el maestro Sopeña.

Sin fecha de ensayos. Pablo Malatesta liado. Intentaremos hacerlo lo mejor posible...

Ayer estuve en la Estación del Silencio con Antonio Estación, Nacho Serrano, Pepa, Alex Mister Hyde y Cachi...se están cociendo cosas muy chulas... pronto os iré contando más cosicas.

Desde este blog: http://aloestenosencontraras.blogspot.com/  Hoy he metido a Cistitis and the Pajer y Crisálida. También he subido algunas fotos y corregido cosas, añadiendo enlaces y tal. Os invito a participar y mandar info.

Extraído de http://forega.blogspot.com/

La legitimación de la lengua nativa (o materna) como lengua de uso por sus hablantes resulta un derecho consagrado en la Constitución española de 1978 que, además, prescribe su defensa y fomento y propicia su enseñanza curricular a través de los planes docentes de las Administraciones autonómicas afectadas. También la Constitución española reconoce al castellano como lengua común y establece su co-oficialidad con el resto de las lenguas en los territorios donde ambas convivan. Son ambos hechos determinantes, cuyo contenido jurídico es de obligado ejercicio y que deberían ser siempre mencionados como punto de partida en cualquier conflicto de las características que vienen últimamente sucediéndose. Reconocidos esos derechos no sólo desde la letra de la ley, sino desde la conciencia social y desde los poderes públicos (a los que tal reconocimiento, en principio, se les supone), aquellos conflictos no tendrían por qué haberse producido.
Pero en éste, como en otros puntos, la Constitución española no parece, en la práctica, haber dado satisfacción a todos. Al margen de la obligada proclividad política a emplear en este asunto un lenguaje conciliador, el hecho es que las tensiones por el uso de las lenguas co-oficiales en los territorios de las Comunidades catalana, vasca y gallega, en mayor o menor grado, han ido produciéndose a lo largo de su vigencia constitucional. Es cierto que la percepción de tales tensiones se encuentra a veces estrechamente ligada a su valor o interés mediático y otras muchas resulta coyuntural, dependiendo, sobre todo, de la oportunidad política y como elemento añadido de debate a las luchas electorales.
El legítimo derecho al uso de la lengua propia, sin embargo, no debería necesariamente adherirse al interés estrictamente político, como parece ser la costumbre; ni servir de pretexto estrictamente mediático, como parece argüirse tácita y oportunamente desde los mass media.
A la percepción política de tales tensiones, se opone su percepción social, y no parece que ésta examine el "problema" con los mismos argumentos ni con los mismos objetivos ni, por supuesto, con los mismos intereses. Resulta, en este sentido, paradójico que, mientras el debate adquiere tintes altamente beligerantes en la palestra política y mediática, la inmensa mayoría de la sociedad, de las comunidades de hablantes de esas lenguas, no manifiesta ninguna preocupación subrayable ante fenómeno semejante. Claro que sería injusto soslayar la puntualidad con que se recogen las denuncias y las reivindicaciones de las familias castellanoparlantes sobre la conculcación de sus derechos cuando aspiran a que sus hijos sean educados en la lengua materna, reclamando así, con la misma legitimidad, ese derecho minorizado o abolido, de hecho, en la práctica.
Es necesario advertir en seguida que ese tipo de actuaciones en su doble dirección es radicalmente frecuente en Cataluña, en tanto que lo es menos, o no existe, en el País Vasco, en Galicia, en la Comunidad Valenciana y en Baleares (1). Conviene señalar, también en seguida, que la causa sigue siendo una causa de orden institucional y, por consiguiente, de orden político, puesto que son las instituciones públicas regidas por el poder legislativo autonómico las que exacerban o extralimitan su rigidez. Las leyes autonómicas competentes en este asunto siguen siendo de orden jerárquico inferior a la Carta Magna y, en este sentido, lo que viene apreciándose es una progresiva relajación en la aplicación estricta del derecho que configura la, asimismo, estricta co-oficialidad de ambas lenguas, en este caso, en Cataluña. Esa versión lene de la aplicación de la jerarquía legislativa que compete al Estado central viene manifestándose desde hace años a través de distintos matices que, en apariencia, no afectan a la normal comunicación bidireccional, pero que sí señalan una práctica que privilegia la exclusividad de una lengua y, sobre todo, se manifiesta contraria a la ley. Estos matices son perfectamente contrastables en, por ejemplo, la emisión de cualquier documento público, en cuya redacción es obligatoria la aplicación de la co-oficialidad; en las leyendas y señalizaciones verticales afectas al tráfico rodado, en los documentos-factura redactados por empresas y particulares, o en cualquier rúbrica de información pública cualquiera que sea su contenido.
Pero esta práctica va acompañada de otras que llevan aparejada una medida coercitiva por incumplimiento. La obligatoriedad de etiquetar en catalán los productos en los comercios abiertos al público(2) va acompañada, si no se cumple, de una sanción económica altamente disuasoria. La paradoja se produce cuando la sanción no se ejecuta si las etiquetas no están redactadas en castellano; es decir, que sólo es sancionable la omisión de la lengua catalana, cuando –por mor de la co-oficialidad- sería, en puridad, sancionable tanto una omisión como otra (añádase el mecanismo oficioso de las oficinas de delación lingüística habilitadas por la Generalitat de Cataluña, en las que pueden presentarse denuncias anónimas contra aquellos empleados de la Administración autonómica que utilizan el castellano en sus comunicaciones personales o públicas).
Bajo la misma amenaza de sanción, las instituciones políticas catalanas han emprendido una campaña de "avisos" consistente en sugerir el cambio de la rotulación nominal de los comercios públicos. Baste un ejemplo convencional, documentado y muy significativo. Una taberna(3) del Barrio Gótico barcelonés fue instada a cambiar la ‘ñ' de su rótulo por la correspondiente grafía catalana ‘ny', circunstancia que evidencia, por un lado, una grave defección a la propia originalidad de la lengua (cualquiera que ésta sea) y cuyo gesto encierra en sí mismo la negación a la lengua supuestamente impostora del mismo derecho que se exige a la lengua impuesta; y, por otro, el intento puramente administrativo de modificar un hecho lingüístico cuya raigambre diacrónica resulta insoslayable.
La debilidad de medida semejante es bien visible tras un breve análisis comparativo, ya que debería ser de aplicación a cuantos rótulos foráneos no se ajustaran a la morfología gráfica de la lengua catalana. Debilidad evidente, decimos, por cuanto el límite de esa medida se establece en dos perfiles de imposibilidad muy definidos: uno, el de las lenguas no castellanas(4); otro, el que impone el poder económico y que, por lo tanto, lo salvaguarda ante la contingencia de sufrir el mismo tratamiento. Existe, pues, un criterio jerárquico que incluye o excluye de la aplicación de la norma y de su sanción correspondiente a unos u otros en función de su posición o influencia en un contexto de poder económico(5).
Nos encontramos, entonces, ante la disyuntiva de si la carrera por la implantación de la lengua territorial responde a una finalidad humanista, cultural (en su más amplio sentido), proteccionista (en el mejor de sus contenidos) o, por el contrario, es fruto de los intereses asociados a determinadas parcelas del poder político. Nosotros, sin restar valor a la sincera defensa de las lenguas de expresión, creemos que prima más la adherencia política de este fenómeno y que se emplea con una no oculta finalidad de hipotética dominación.
Pero, con ser cierto –al menos preventivamente-, sería ingenuo permanecer en un análisis tan maniqueísta. Somos de los que creemos que la adherencia de una determinada lengua como argumento electoral todavía proporciona dividendos electorales; somos de los que pensamos que, pese a todo, es imposible sostener la paradoja de que en el País Vasco, por ejemplo, los programas políticos (o cualquier comunicación pública de masas) de los partidos de base idiomática vascuence se expresen y comuniquen en castellano a sus electores; somos de los que sabemos con certeza que la modulación paroxítona de la lengua castellana responde al influjo determinante de la lengua galaico-portuguesa; somos de los que pensamos que esgrimir la lengua propia como elemento identitario es un argumento extraordinariamente débil (o no se dispone de otros); somos de los que pensamos que la identidad cultural y la aspiración a la plena autonomía políticas requieren otros fundamentos más sólidos que la simple identificación con una lengua determinada. Este aspecto ha sido superado por sociedades democráticas socialmente más maduras: basten los ejemplos de Austria y Liechtenstein frente a Alemania; de San Marino frente a Italia; de Luxemburgo frente a Francia; éstos, en cuanto al uso de una lengua compartida. Respecto a una lengua ajena, piénsese en los países nórdicos y en Holanda como comunidades de hablantes que no han manifestado ningún prejuicio a la hora de aceptar el inglés como su segunda lengua.
Por consiguiente, no sólo habrá que considerar los motivos económicos, políticos o territoriales para tratar de explicar la perseverancia en la búsqueda de una identidad, sino que todos ellos están, además, tintados de una pátina histórica que nuestra sociedad no ha sabido todavía difuminar y que influye decididamente en la percepción psicológica del "problema" y en su -a nuestro juicio- insuperado prejuicio iconográfico materializado en exclusiva en lo "español", en lo "castellano".
La coyuntura política española aún no ha madurado lo suficiente como para aceptar que las lenguas son instrumentos no sólo de expresión, sino también de comunicación. Pero esta coyuntura política traslada a la conciencia social un contenido "problemático" cuando ha de abordarse este asunto; cuando -dicho castizamente- hay que coger al toro por los cuernos. De hecho, tanto el Manifiesto(5) en defensa de la lengua común como las críticas que ha suscitado siguen arguyendo motivos políticos; siguen mostrando adherencias ideológicas y siguen asociándose incluso a posturas que defienden no sólo las formaciones políticas en abstracto, sino que se señalan y destacas sus nombres y apellidos en un intento de magnificar o demonizar concluyentemente las posturas pro o anti Manifiesto. Y ello no es sino la reminiscencia psicológica de un pasado reciente de la historia española cuya inercia ideológica sigue empujando hasta no se sabe aún cuándo ni cuánto.
Parece, por lo tanto, imposible disociar de posturas ideológicas el uso, abuso, defensa y agresiones que afectan a las lenguas territoriales y a la lengua común de España. Resulta de ello un fenómeno extrapolado al ámbito político; pero ningún partido político ha reflexionado sobre la posibilidad de someter a consulta pública (como ya se hizo en alguno de los Estados Unidos, por ejemplo) la elección de la lengua oficial de comunicación. Sí se piensa en otro tipo de consultas; sin embargo, y pese a parecer un asunto de gran carga mediática, elemento de disensión o argumento fundamental de disuasión nuevamente política; pese a generar, por lo visto, tensiones sociales y haber alcanzado un grado de sensibilización social más que suficiente, a ninguna institución, gobierno o partido político se le ha ocurrido la propuesta de someter a referéndum el asunto de la oficialidad de las lenguas, considerando que esta medida aclararía mucho las cosas. Porque otra cosa es más que cierta: a los únicos a los que no se les ha consultado sobre este "conflicto" es a los hablantes, que nada dicen, que siguen usando la lengua que individualmente estiman más económica. Y éste es el auténtico derecho irrenunciable. El uso individual de la lengua constituye un derecho absolutamente inalienable y tiene el mismo rango que el derecho a la vida. Mientras no seamos plenamente conscientes de la trascendental dimensión social de este derecho, no comprenderemos su verdadera importancia ni sabremos articular actitudes de respeto, convivencia y entendimiento entre las comunidades de hablantes.
Dicho esto, conviene ahora recordar que existen otros fenómenos y factores intralingüísticos que se oponen frontalmente a las circunstancias extralingüísticas hasta aquí señaladas. Venimos diciendo que el "problema" lingüístico ha abandonado el ámbito del debate filológico que le es propio para instalarse en un plano de discusión fundamentalmente político. Decimos que trasladar el "conflicto" al contexto social o, mejor, a las comunidades sociales de hablantes, constituye un acto artificial de falsa sensibilización; decimos que el eco mediático pone en primera línea de percepción un "problema" que quizá no lo sea. En consecuencia, no acudir al examen puramente lingüístico de este fenómeno significaría quitarle una pata al banco de la discusión. Comencemos por decir que la ciencia filológica todavía no ha refutado (ni existen, por lo demás, ejemplos prácticos que las desdigan) las viejas tesis del lingüista Hugo Schudart (Las leyes fonéticas –1908- y Die Lingua Franca –1916-) en las que, en contrastada síntesis, viene a afirmar que una lengua nueva jamás podrá imponerse ni divulgarse mediante criterios administrativos, salvo que se aniquile o se expulse previamente a los hablantes nativos. La colonización anglosajona de Norteamérica y del continente austral es un ejemplo práctico de la segunda proposición de Schudart; en menor grado (pero de no menores consecuencias) la colonización española del continente americano, también (aunque el guaraní haya conservado su vitalidad y sea, hoy por hoy, la lengua co-oficial, junto al español, en la República de Paraguay). Pero existe un ejemplo actual muy significativo que corrobora la primera proposición del lingüista alemán: Puerto Rico, aun siendo Estado Asociado de Estados Unidos, sigue manteniendo el español como lengua mayoritaria, dinámica y vital pese a la inmersión administrativa del inglés. Otros ejemplos confirman también este hecho: los hablantes alemanes de la región de Alsacia en Francia (frente al francés administrativo), o los del Tirol italiano (frente al italiano administrativo), o los hablantes húngaros de Eslovaquia (frente al eslovaco administrativo). Las repúblicas bálticas de la ex Unión Soviética han conservado con extraordinario dinamismo sus lenguas nativas (lituano, estonio y letón) frente al que fue riguroso dominio político-administrativo de la U.R.S.S. Sin embargo, no es necesario ir tan lejos teniendo dos ejemplos aquí al lado, uno de los cuales venimos citando permanentemente: el catalán mismo y el gallego han mantenido su vigencia a pesar de la inmersión decretista y rigorista del español durante la dictadura de Franco.
Otra de las proposiciones del cientificismo decimonónico atendiendo al análisis de Schudart de las lenguas como "lenguas geográficas", es la división de éstas en dos grupos: "expansivas" y "regresivas". Incluye un numeroso grupo entre las primeras, de las que destacamos el alemán, el inglés, el árabe y el español; y, entre las segundas (más numerosas), cabe destacar el italiano y el francés como más significativas. Lo que añade Schudart a esta división son matices que no hay que perder de vista, entre ellos que ninguna lengua puede atribuirse el sagrado calificativo de incólume. Todas las lenguas se distinguen por sus mutuas contaminaciones, pero unas contaminan más que otras hasta alcanzar el grado de lenguas invasivas frente a las que son invadidas. Las razones son unas cuantas, pero la fundamental radica en el propio carácter de cada lengua, en su personalidad como "ser vivo" y, en ello tiene mucho que ver el hablante: es el hablante el que elige el carácter más atractivo de esas lenguas para expresarse y comunicarse. Ese carácter propio, singular, definitorio de cada lengua se denomina "endodinamismo". Es este carácter y su poder de seducción el que determina finalmente la supremacía de unas lenguas sobre otras. Y esta supremacía la imponen, por fin, los hablantes de nuevo.
Si atendemos a los argumentos de la gramática histórica, aceptados ya como clásicos, inaugurados por el empuje del afán cientificista del siglo XIX, esas tesis adquieren todo su valor. Vale para el caso de España el carácter "expansivo", "invasivo" y "endodinámico" del castellano frente al resto de las lenguas con las que convivía en el período de aparición de las lenguas romances frente al latín. Un dato destacable de esos estudios relativos a la evolución lingüística en la Península Ibérica (Rafael Lapesa, Historia de la lengua española –1981-), es el referido a la expansión del catalán en el siglo XI, lengua que llegó a hablarse durante ese período en toda la franja del Mediterráneo hasta Almería y su paulatina retrocesión hasta sus actuales fronteras, dato que, de nuevo, daría la razón a Schudart acerca del carácter regresivo del catalán. Todas las lenguas sincrónicas importantes de ese período (aragonés, astur-leonés, galaico- portugués, catalán, vascuence...) retrocedieron frente al empuje del castellano. La diferencia con nuestra coetaneidad es que, entonces (siglos X-XV), no existía un empeño administrativo o político por imponer el uso de una u otra lengua; es decir, cada una se defendía como podía (si es que este símil cabe en semejante estado de cosas). Es más: alejados incluso de ese hecho social, las monarquías peninsulares solían encargar a los escribanos la redacción de los comunicados oficiales en latín, lengua entonces de comunicación y que servía como instrumento muy útil para el trasvase de información y de entendimiento europeos. La irradiación monástica y diplomática del latín no pudo, sin embargo, con la fuerza de implantación del castellano, como no pudo con la fuerza de implantación de ninguna de las lenguas vulgares europeas.
¿Por qué el castellano se expandió a lo largo de esos siglos, pese a contar, además, con una importantísima comunidad araboparlante? Las respuestas hay que encontrarlas, de nuevo, dentro de la propia lengua, en su endodinamismo, en su carácter. Es un hecho incuestionable hoy que, de entre todas, resultó ser la más atractiva para el hablante, la que mejor se adaptó a su articulación, la que mejor definía el concepto de economía lingüística connatural a la toda lengua, la que mejores resultados comunicativos proporcionaba y la que pudo configurarse como lengua de expresión literaria(7), aspecto éste no menudo para la vitalidad, supervivencia y singularidad de las lenguas.
Cuando, en el siglo XVII, comienzan a fijarse las normas, estructura y morfología del castellano, nadie duda de que es ésta la lengua (y no otra de las también existentes en la Península) la que hay que normalizar dentro del territorio concebido entonces con una denominación mayestática, la que Felipe II inscribió como "Las Españas". Pero un momento anterior de esta expansión práctica y literaria del castellano resulta no ordinario anotar también; y es que es bien sabido que durante todo el siglo XVI se tildaba de "inculto" en Europa a quien no lo hablara(8).
El cientificismo decimonónico contribuyó no poco, con mecanismos de investigación documental, afán analítico, sabiduría y voluntad, a explicar, fijar, normalizar y examinar la diacronía y sincronía de la lengua española; su etimología, fonética, fonología y causas de su expansión y vitalidad. Cabe decir, por consiguiente, que estos aspectos son sistemáticamente ignorados por quienes invocan una u otra postura "defensiva" o "agresiva".
Algunos lingüistas y académicos de prestigio (los desaparecidos Fernando Lázaro Carreter o Camilo José Cela, por ejemplo) han vaticinado que las tres lenguas que finalmente permanecerán como lenguas de comunicación universal serán el inglés, el español y el árabe, quedando el resto relegadas a su papel de lenguas familiares. Los procesos evolutivos de las lenguas son, desde la perspectiva convencional de nuestro tiempo, desde la percepción individual del tiempo, extraordinariamente lentas; desde la perspectiva del tiempo histórico (el concepto diacrónico que se aplica a su estudio evolutivo), esos procesos son, sin embargo, extraordinariamente rápidos.
El miembro de la Real Academia de la Lengua Española -el poeta catalán Pere Gimferrer-, reúne en su condición de hablante peninsular una singularidad compartida por muchos: el bilingüismo. Quizá por su condición de académico de la Institución española y por ser un escritor en lengua catalana, sea la suya una opinión que deba tenerse especialmente en cuenta. Y advierte Gimferrer que, en efecto, ni los firmantes del Manifiesto, ni sus detractores son lingüistas; ninguno es filólogo. Y, más significativo todavía, es que ningún filólogo y lingüista se haya manifestado ni a favor ni en contra.
En consecuencia, podemos con más énfasis despejar la duda que planteábamos más arriba concluyendo que la lengua, sus leyes, quienes las estudian y las analizan tienen las cosas mucho más claras que quienes la utilizan por y para fines que nada tienen que ver con la lengua propiamente dicha, sino que sus posturas se encuentran asociadas a otros intereses, a otras finalidades que entran dentro de la psicología política, de la cultura del poder, de los argumentos en los que se sustenta la amplificación mediática y sus versiones psicosociales. En definitiva, se trata de un debate que, partiendo de un prejuicio eminentemente ideológico, crea falsas expectativas de discusión, creando un conflicto donde no lo hay, advirtiendo de un "problema" artificial. Las lenguas -cada una de las que conviven en nuestro territorio- seguirán su propia evolución sin que esas tormentas estivales inunden ni ahoguen lo que en su idiosincrasia morfológica y fonológica está dictado.

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(1) La carta remitida por el Govern Balear a la compañía aérea Air Berlin conminándole a emplear trabajadores en lengua mallorquina y a emitir en la misma lengua sus documentos pone en tela de juicio la ponderación que, en este sentido, era habitual en la Islas. Véase también en este mismo blog: http://forega.blogspot.com/2008/06/ay-air-berln.html http:// y forega.blogspot.com/search/label/LENGUA%20CATALANA

(2) Con la misma finalidad, acaba de anunciar el Gobierno Autonómico del País Vasco la elaboración de una norma semejante.

(3) Liberadas de ese cumplimiento se encuentran potentes firmas comerciales como El Corte Inglés, Aguas de Barcelona, o las grandes corporaciones financieras como Banco Bilbao Vizcaya, Caja Madrid, Ibercaja, etc., etc., siendo todas ellas nomenclaturas susceptibles de adaptación a la morfología catalana.

(4) Naturalmente, se omite el nombre por imperativa discreción.

(5) ¿Es posible la modificación del rótulo en casos como McDonal's, Benneton, Adidas, etc., siendo, en cualquier caso, denominaciones tan "propias" como la de la taberna del Barrio Gótico?

(6) Su cita resulta harto sencilla ante la profusión de sus ediciones en diversos medios escritos durante el último verano.

(7) El Poema de Mio Cid, el Libro de buen amor, El Conde Lucanor… constituyen, entre otras, referencias literarias singulares de la capacidad creativa del castellano primitivo.

(8) Los hermanos De Valdés, Juan y Alfonso, pero sobre todo el primero, en su Diálogo de la lengua, dan testimonio de ese contexto psicosocial respecto a la consideración de la lengua española.

Hoy en http://aloestenosencontraras.blogspot.com/ he dado de alta a Ferrobós, VVAA Sangre Española y Superyó. Y estoy preparando John Landis Fans, Los Muertos, Extraños en el coche y los Furtivos. Esto no para (si el Jaime se apunta vamos a petar).

Hoy tocan Mister Hyde en el Zorro para celebrar no se qué de Aragón Musical. A ver si me animo un rato, porque entre mi proyecto tapado y todos los demás que llevo entre manos no doy abasto.

Mañana grabo con Alvaro Estallo para el programa de Luis del Val Aquí un amigo. Ya os diré cuándo aparece. Y el Clic! que grabamos ayer (además de recuperar unos libros perdidos de la Ruiz y una edición rarísima de Sopeña, de esas tan chulas que saca el maestro Forega) y que aparecerá el fin de semana en el nuevo horario de Sábados de 12 a 13h. Muy rico todo.

Mañana ensayo. A ver si me descargo las letricas.

Estoy leyendo el blog de El Maquinista y veo esta noticia:http://www.elconfidencialmusical.com/noticias.php?id=000759 no me lo lo puedo creer. ¿Pero es que ya no queda nada sagrado?

DIOOOOOOOS, Fabio mío... se lo tengo que contar a Santi Rex. Espero que sea una inocentada o algo...

Aunque las fotos de José Vizcaíno son estupendas son sólo eso: imágenes. Antony (y lo digo bien alto) es uno de los productos alternativos o indies o auténticos más peñazos de las últimas décadas. Es como Il Divo vestido de Demis Roussos con el barniz de autenticidad rockdeluxesco de un alt-folk en desvarío. Un tío que es capaz de 1) Elegir una de las pocas canciones de Leonard Cohen flojas (de notable, claro, The Guests, del disco Recent Songs) 2) y hacer una versión horrenda, con una voz cansina y un piano cardado de ampulosidad y pretenciosa erudicción, un tío así (que no se me olvidan las otras versiones...que no se me olvidan) es, definitivamente, una auténtica brasa. Tú, que babeas con él, tú, que vendiste un fragmento de tu alma por ir a verle a Huesca, al Periferias...tú, que no viniste a verme pinchar el viernes pasado o no fuiste a ver a Mister Hyde en la Casa del Loco por irte a la Expo... piensa: ¿Desde cuándo te gustan los bocadillos de Elton John mezclados con aderezo de Joaquín Reyes pasado de vueltas? A ti, tío, tía, te gustaba el garage, el tecnopop, el rock americano...

es casi peor que Lou Reed poniéndole música a Poe...¡coño!, si Antony también salía en ese disco. Never more

Let´s groove nena, más Jorge Ben y menos Coconot.

pd: Porque del informe escena española de Rockdelux hablaremos otro día.

Pues hoy en http://aloestenosencontraras.blogspot.com/ he dado de alta a la banda de garage Los Furtivos y un proyecto paralelo de los Mestizos que se llamó Los Muertos. Os invito a leer y a mandar info.

Hoy actualizo antes,que ha venido Álvaro Estallo a grabarme y he tenido que madrugar. Ayer estuve en el Zorro viendo el concierto de Mister Hyde (muy rico todo, hasta las migas, aunque sólo me pude comer unas cucharadas porque María Caníbal no me dejó más...Santi Rex se comió dos platos, jooooooo), los Hyde en su línea, buen sonido, canciones chulas, versión cañera del Come together de los Beatles... pero mira que hay que ser hortera y cateto para hacerse una versión del With or without you de U2 (vale que entra en Re como otro tema o no se qué milonga me contó Alex, pero por favor, que no somos los Sullivans o los Nubosidad...que U2 está muy superado). Me encontré a Ana aka Debbie New New Wave (no había chavalas así cuando yo era joven) y a Clara Santafé, en plan mellizas poéticas...a Isaac StereAnt, Jorge Metrobass, José Tobajas, Cachi, Kowalsky... a Pilar... a Pedro y Andrea... ambientillo, sin duda.

Hoy tenemos ensayo Experimentos in da notte. Tengo las letras de Sergio. A ver por dónde las llevamos. Mañana os cuento más.

pd: estoy megaenchado a Torchwood... en el primer capítulo de la segunda temporada sale Spike dándose unos muerdos brutales con el protagonista...sí, Spike de Buffy Cazavampiros... flipante.

Hoy en http://aloestenosencontraras.blogspot.com/ he dado de alta John Landis Fans, JLF, La banda l´ambar y Los Vibrants. Por si mañana no me da tiempo a actualizar.

Hoy debuto en el Gallager, la taberna irlandesa que hay al lado del Mercado Central, recomendado por Luis Nuboso (gracias man). Empezaré a las 23h y agradecería la labor de soporte. Es un día complicado.

Por cierto, he cerrado mi participación en los Pilares: pincharé varios días en la Carpa de Ternasco de Aragón que han montado varios comercianes en la Plaza del Pilar. El 10 y el 12 de Octubre están confirmados.

Ayer en el ensayo hubo electricidad, tensión suficiente y mucha calidad. Lo vi claro. Aunque sigo prefiriendo la formación de teclados, guitarra y voz si vamos en trío. Me siento desamparado con las dos guitarras detrás. Muy Poca Gente se impuso por abrumadora mayoría. Entraremos en vuestra fiesta por la puerta de atrás.

Sobre la polémica Antony... pues eso, que me aburre... y me cuesta entender que a la gente que tiene gustos parecidos a los míos no lo encuentre también aburrido...y me temo que hay un grado de snobismo alto, alto, alto... menos en Álvaro Ortiz Albero que sé que a él estas cosas le molan (e igual tienes razón man y no tengo ni puta idea de música, jeje). Seguiré dando caña... que les tengo unas ganas a los Coconot que flipas. Que nadie baje la guardia...

Anoche me follé a Jane Birkin me parece un nombre cojonudo.

Hoy he aprendido un montón de música pop aragonesa de los ochenta. Muchas gracias maestro. Menudo lujo...

Desde CdM queremos felicitar a Gabi y a Cristina. Feliz cumpleaños niñas.

Esta semana tenemos dos acontecimientos importantes: La semana de homenaje a Sergio Algora en el Fórum de la FNAC y el encuentro de escritores en Teruel, La Piedra en el Charco.

Homenaje a Sergio Algora

 (todos los actos en el Fórum del FNAC a partir de las 19:30h)

Lunes, Sergio Algora poeta: lectura de textos a cargo de los poetas del Grupo del 22, amigos, aliados y afines.

Martes, Sergio Algora músico: proyección de videoclips de todas las bandas de Sergio: La Costa Brava, El Niño Gusano y Muy Poca Gente.

Miércoles, Sergio Algora narrador y dramaturgo: Lectura teatralizada de un fragmento de La Lengua del Bosque.

Jueves, Sergio Algora letrista: actuación de Experimentos in da notte sobre textos de Sergio Algora.

Jueves

Sobre la Piedra en el Charco: http://lapiedraenelcharco.blogspot.com/ y http://cazadoresdeeclipses.blogspot.com/

Lunes 22 de Septiembre: presentación de NOMEOLVIDES de JULIO JOSÉ ORDOVÁS y de LA OTRA VIDA. POEMAS EN ASTURIANO 1996-2004 de MARTÍN LÓPEZ VEGA, ambos publicados por PRENSAS UNIVERSITARIAS DE ZARAGOZA en la colección LA GRUTA DE LAS PALABRAS. En la presentación, los autores estarán acompañados por el director de Prensas Universitarias, Antonio Pérez-Lasheras, y por el director de la colección , Fernando Sanmartín. Será en la Librería Portadores de Sueños a las 20:30h.

Martes 23 de Septiembre: concierto de Nancy Elizabeth en la Lata de Bombillas, 21h.

Jueves 25 de Septiembre: En la librería Cálamo presentación de Tango de Muerte de Mikel Arzumendi, novela editada por El Cobre. Intervendrán como presentadores el crítico literario Ignacio Echevarría y el profesor de antropología Gaspar Mairal. A las 20:30h.

Viernes 26 de Septiembre:  Recomendación CdM: Santi Rex+Leo Camaleón en la Sala Prince a partir de las 23h. En el Mar de Dios Fiesta IX Cierzada(viernes y sábado). Algo de poesía en la Librería El pequeño teatro de los libros (C/. Silvestre Pérez, 21) a las 20:30h con lecturas de Alejandro Tarrab, Miguel Ildefonso, Diego Palmath, Eduardo Fariña,Almudena Vidorreta,Brenda Ascoz,Raul García y Nacho Escuín.

Sábado 27 de Septiembre: En la Casa del Loco la vuelta de uno de los grandes del pop español a los escenarios zaragozanos: Antonio Vega. Será a las 21.30h y 20euros en taquilla. Más música en directo en la Sala Arena con Septiembre Negro, a partir de las 21h, de gratix. Otra sesión especialmente recomendanda es la Fiesta Blanca que los Coraçao djs (López Pérez Pinchadiscos&djPat) ofrecerán en el Azul Café (Pizarro, 8), a la hora de las fiestas.

...me he despertado con la noticia del atentado de Santoña y otra vez se me ha venido el mundo a los pies. Tanta sangre en las ondas, en los periódicos... en las manos. Y he pensado que mis padres me han dicho siempre los precioso que es Santoña, también me ha venido a la cabeza que mi abuela ha veraneado allí muchas veces, con mi tío Rafa y su familia. Mi tío Rafa, el que nos recibió y cuidó en París a María Caníbal y a mí... la verdad es que yo soy de los que se mantienen fríos en los atentados, prefiero ser beligerante y efectivo después, cuando a todo el mundo se le olvida la rabia y empiezan a hablar de memeces, diálogo y estado...

Si creéis en un Dios rezad, si no abrazad a vuestra familia... es lo que haré yo.

No me apetece nada, pero bueno, Sergio lo merece: hoy tenemos la primera jornada del homenaje a Sergio que se desarrolla en el Fórum de la FNAC. Estaremos leyendo los chicos y chicas del 22, más amigos, aliados y demás fauna.

Yo he elegido estos textos:

No importar es casi renacer. Decir

la luz a espaldas de los demás. Un lacrimal

a prueba de estrellas fugaces, de ciertos

amores y de los huesos valientes que abren la carne

para mostrarse puros. No importar

a nadie es vivir. Quedarse

sin nada, atarse a la roca,

comernos el hígado cada noche.

                                                   Frutas

de un día marchitado, mudado en un segundo.

Un pacto de luz.

                          Una primera vista.

                                                        Una paz

de dolor tan cristalino que no precisa el suicidio.

Nos hemos sublevado con nuestra vida.

                                                de Cielo ha muerto (Veruela, 2004)

Este texto lo recuerdo con mucho cariño, Sergio lo leyó en un recital que dimos en Guadalajara, hace dos años o así...dijo que era uno de sus poemas favoritos. La frase Nos hemos sublevado con nuestra vida lo dice casi todo.

Y este otro:

Los recuerdos se reflejan en los ceniceros por primera vez.

La bestia también ve su rostro por vez primera cada segundo

que pasa en la casa y la repetición de su horror

le serena. Rehén de mi cuerpo queda la sangre

sin derramar y allí donde jugábamos siguen construyendo.

Nadie quiere acabarse. Y en las casas de mis manos cada día

aparecen más hermosos finales. La bestia

duerme a mi lado y me dice que los espejos de la casa

son máscaras de monstruos que usan nuestro reflejo

para ocultarse. La noche ofrece los verdaderos rostros

y frente a la más terrible de mis otras caras me afeito, deselectrizo

con un cepillo mi pelo, hago sangrar con otro mis encías.

A los espejos se lo digo todo.

                        La bestia no se atreve a salir de su cama

ahora que mi miseria la consuela. Allí donde amé y ella me golpeó

con las manos, en el sitio donde dejamos sangre y pelo arrancado,

están construyendo.

                        Ya está todo muy avanzado.

                                                            de Los versos dictados (Aqua, 2005)

Para mí estos versos son muy importantes. Me hico releer la obra de Sergio y sentirla muy cerca. Me encanta el último verso... Ya está todo muy avanzado.

Nos vemos...

Acabo de llegar del examen teórico de conducir. No me ha salido mal, así que espero aprobar...y quitarme un pedazo de peso de encima que llevaba mucho tiempo cargando. He estado muy liado con los test, pero me pongo las pilas enseguida, tengo proyectos pendientes (como siempre) y en breve vuelvo a dar cursos, así que...

Estuve el martes en Teruel, en La Piedra en el Charco. Fuimos David Giménez y yo (con el gran Miguel Serrano de tercero en el buga) y allí nos reunimos con las chicas (Laura y Ana Gijón por un lado y Ana Muñoz-sin perder el tren esta vez-, por el otro. De Clara, pues no se supo nada). Me ventilé la presentación en 45 sg que era la última mesa de la tarde y la gente estaba agotada. Estaban por allí David Mayor, Sofía Castañón, Vicente Muñoz-compartiendo bourbon y agua mineral al final de la noche y dándome ánimos con el carnet-, Kb y sra (muy guapa Carmen, siempre un placer los chascarrillos rockeros que intercambiamos mi editor logroñés y yo...además de empezar a prepararla gorda para el 31 de Octubre)... Miriam Reyes, que hacía un montón que no la veía y me alegré un montón, también estaba bellísima... y los zaragozanos support: Raúl García, Almudena Vidorreta y Brenda Ascoz...ah, y Toni Tello...bueno y Dolan Mor, también, Dani Gascón, los chicos de Borradores. Me lo pasé de coña, agarramos un buen melocotón y vuelta para zeta.

El lunes dimos el recital recordando a Sergio. Fue emocionante pero necesario... estar todos juntos, con la familia...bueno, cenamos-que para algo era 22- y bebimos. Hoy más.

Hoy estaremos en el Fórum de la FNAC a partir de las 19:30h haciendo letras de Sergio al modo danotte (o sea con bases chulas y recitado macarra). Pablo Malatesta se ha marcado unas programaciones brutales, dándole la vuelta a las canciones de Muy Poca Gente, El Niño Gusano y La Costa Brava... y hoy hace el debut Luis Cebrián en la guitarra como miembro oficial de Experimentos.

También hemos querido invitar a gente cercana a Sergio para que se cante unos temas y se subirán Richi Vicente y Fernando Frisa para acompañarnos.

Os dejo esta tira de Álvaro Ortiz Albero que es lo más lindo y elegante que he visto sobre Sergio nunca.

Ángel Gracia manda

Buff. Tantas cosas. He aprobado el teórico del carnet de conducir... ayer el concierto fue precioso, tanto que hemos pensado incorporar algún tema al repertorio de Experimentos in da notte para el bolo del jueves que viene en la Lata de Bombillas. Richi me emocionó, mucho... Luis Cebrián tiene actitud para estas cosas y Pablo Malatesta es un genio para las programaciones. Gracias a todos los que vinistéis... Vizcaíno, Copiloto, Juan Luis (muchas, muchas gracias por todo), Ingrid, JJ, Sole, Santi Rex, Chus(que son suyas estas fotos preciosas que voy a ir colgando), Debbie aka AnaManzana, Clara, Simón Salmón (margotforever), María Caníbal, Ciara...Pedrito (vamos a por el proyecto man)....no sé...

y claro, al cabroncete de Ángel Gracia que tiene un corazón y un arte que no le cabe en el cuerpo. Y a la familia de Sergio, que ellos no me conocen mucho pero espero que se dieran cuenta de lo mucho que yo quería a su hijo.

Hicimos Mi pequeña estéril (Muy Poca Gente), Yukón+Román (El Niño Gusano), Mal Menor(La Costa Brava), La prueba del polígrafo(La Costa Brava), subió Richi e hizo Quinceañeras y terminamos con El Día del Cielo (Muy Poca Gente), No hay vacaciones (Muy Poca Gente) y El Hombre Bombilla-El Rayo Cae (El Niño Gusano).

Cuesta seguir respirando al mismo ritmo.

Novedades de la peli de George A. Romero: Será de zombies (bien), no será continuación canónica de Diary of the dead (mucho mejor) y estará ambientada en una isla (esto sí que promete)

Continuación con mi filiación zombie (es un buen nombre para una banda). Y un saludo para el Javi Copiloto.

Allí estaremos Santi Rex et moi a partir de las 23h. Primero nos pasaremos por el cumple de Cristina y Gabi... descargando el segundo capítulo de la cuarta temporada de Supernatural...a tope.

Me la he encontrado mientras buscaba una que pondré el próximo lunes... es del año 2005 ó 2006. La noche anterior Ángel Gracia me perseguía por el Bacharach golpeándome con mi propio libro en la cabeza. Es lo hermoso, lo vital, lo cotidiano, donde debemos encontrar cobijo contra la tormenta.

Esta va a ser la semana de las fotos curiosas, empiezo con esta instantánea del Periferias de hace unos años, cortesía de Jose Vizcaíno, en la que se me ve, muy jovencito, entrevistando a Víctor Coyote. Acabamos a gritos, rockers con pitera.

El jueves 2 de Octubre doble presentación de poesía, por un lado en la Librería Los Portadores de Sueños estarán APLASTAMIENTO DE LAS GOTAS, de Julio Cortázar con ilustraciones de Elena Odriozola. La presentación correrá a cargo de la ilustradora acompañada por Jorge Gonzalvo, editor de Laberinto de las artes y en la Librería Antígona se presentará Hay alguien ahí (Colección Papeles del Trasmoz, Editorial Olifante) de Alfredo Saldaña con presencia de Manuel Forega. Pero si os apetece algo de poesía mezclado con acción rock directa en la Lata de Bombillas el Chorrito de Plata va a presentar Nos están dando pistas de Sebas Puente, con la actuación de Julio de la Rosa, Experimentos in da notte y Puritani. Después sesión a cargo de dj Sebas y dj Vinadé. Tres euros de entrada (para ayudar a la poesía)

El viernes 3 de Octubre tendremos en concierto a Zener+Kyoto en el Arrebato a partir de las 20h y a los Posies+Bayckard Babies en la sala Oasis a partir de las 21h.

 El sábado 4 de Octubre una nueva edición del FIZ (Festival Independiente de Zaragoza) con las actuaciones de, entre otros, Copiloto, Hang the dj! (en los platos), Cistitis and the Pajer (dj&live set) o Chelis dj. Más info y bandas en http://www.fizfestival.com

 El domingo 5 de Octubre estarán Mister Hyde en el espacio Z de Valdespartera junto a Baskerville, Almas Mudas y Ticket. Será a partir de las 21h.

La foto es cortesía de Gustaff Room

Me fui encontrando a un montón de amigos y conocidos: estaba Raúl García en el puesto de venta de libros-qué montón de libros, madre mía, me los hubiera llevado todos-, Brenda Ascoz en plan azafata, informando y colaborando en todo para guiar a los despistados escritores y curiosos que deambulaban por allí. Almudena Vidaorreta haciendo de chica para todo... me encontré con Vicente Muñoz nada más llegar –y continuamos la conversación en fragmentos a lo largo de toda la noche-, también a Miriam Reyes, guapísima y en forma, a mis editores de Logroño, los 4 de Agosto Enrique Cabezón Kb y su esposa Carmen Beltrán-recién llegados de las fiestas de Logroño y con carrerilla, con ganas de juerga para la presentación en Zeta de Ciudad de Mármol el 31 de Octubre-, Sofía Castañón, que nos van a llevar a tocar a Oviedo para la Ciudad en llamas. También estaban Dolan Mor, David Mayor... Germán Úcar, el maquetador de Eclipsados, Pablo Lorente, la gente de Borradores rodando. Escuché un par de mesas antes de nuestra presentación. Nuestra presentación, concretamente la mía, fue cortita, cortita, era la última del día y la gente estaba cansada... en 45 sg me ventilé lo mío y le pasé el micrófono a David Giménez que le molan más estas cosas... después tres de las chicas, Ana Gijón, Laura Tajada y Ana Muñoz-Clara Santafé se cayó a última hora-leyeron textos de las siete rusas. Y después cena, juerga, lectura de poemas... estupendo, nos divertimos mucho, incluso le pedí a Nacho Escuín si me permitía leer un par de textos de Algora para aprovechar el lugar y recordarlo... después la niebla y las canciones, el viaducto y dormir sobre una cama sin hacer. Un clásico en este tipo de encuentros.

El miércoles nos levantamos pronto a pesar de la juerga del día anterior y nos volvimos a Zaragoza hablando de teatro y actitud durante todo el viaje. Dormí un ratico, me bajé al FNAC para llevarle a Ángel Gracia mi ejemplar de La Lengua del Bosque, la obra de Sergio Algora publicada por el Chorrito de Plata que esa tarde se iba a representar en el Fórum, en recuerdo de la actividad como narrador y dramaturgo de Algora. Estaban montando un buen espectáculo, con decorados, ambientación, cóctel mágico incluido. Se encargaban Mariángeles, Jesús, Lucía...los amigos de Sergio. No me podía quedar, al día siguiente tenía que presentarme al examen teórico de conducir y me faltaba el último repaso.

El jueves examen (por cierto aprobé) y por la tarde teníamos bolo Experimentos in da notte. Nos tocaba recordar la obra de Sergio como letrista. Llevábamos un par de semanas ensayando temas de La Costa Brava (Mal Menor, La Prueba del Polígrafo), Muy Poca Gente (No hay vacaciones, Mi pequeña estéril, El Día del Cielo) y El Niño Gusano(Un Rayo Cae, El Hombre Bombilla, Yukón, Román), llevándolos a nuestro terreno, con las bases de Pablo Malatesta haciendo hervir cada una de las versiones y dándoles un toque puramente danotte. Debutaba Luis Cebrián en la guitarra acústica como miembro en pleno derecho de Experimentos-habíamos tocado ya juntos en el Mar de Dios, en la Zeta y casi en Valencia, además del último bolo de Jaime L. Novo en Logroño- después de la salida de Jaime, ocupado con sus dos bandas mayores, StereAnt y Hotel. Invitamos a Richi Vicente, compañero de Sergio en la última época de La Costa Brava y amigo íntimo. Había mucho ambiente, emocional-con la familia de Sergio casi al completo-y de amigos y fans- Ana Muñoz, Clara Santafé, Chus de Gustaff Room, Sole aka Kowalsky, Santi Rex, Javi Copiloto, Juan Luis Saldaña, Simón Salmón de  Confesiones de Margot, David delibros, Pierre d. La, Ingrid Mangrinya, Jesús Jiménez, Pedro Julio (que le prestó su americana a Luis Cebrián), José Vizcaíno...-. Lo hicimos lo mejor que pudimos, con todo el respeto y el cariño, en un concierto muy intenso. Después unos vinos en el Bacharach y cerramos el círculo cenando en el kebab de la calle Mayor, Ingrid, María Caníbal, Miguel Ángel Ortiz Albero, Jesús Jiménez y un Ángel Gracia descansado tras cuatro días de emoción y trabajo intenso.

El viernes, después de recibir la agradable noticia de la superación del carnet de conducir, hice una aparición en La Fiera de mi Niña de la General TV y me pasé por la fiesta de cumpleaños de Gabi Añanos y Cristina Garcés, sólo un ratico, saludar a Rafa de La banda de l´ambar, a Sam Twangs o Rafa Domínguez, comer un par de perritos calientes y salir pitando hacia el Prince donde teníamos sesión el dúo dinámico Santi Rex y Leo Camaleón. Nos costó mucho levantar el ambiente pero con Santi Rex todo es siempre más fácil. Se pasaron Oskar Novias-y estuvimos hablando de la prehistoria del rock aragonés, los primeros bolos de las Novias, los proyectos de Jesús López, la descentralización de la poesía....-, Sole, Pilar, Pepa...hasta el mismísimo López Pérez pinchadiscos, al que se le ve de nuevo en forma, cosa que siempre es motivo de alegría y que al día siguiente tenía una fiesta-sesión en el Azul, con los Coraçao dj´s en la fiesta blanca de continuación del verano. Me retiré prudentemente. Al día siguiente tenía boda, pero eso, eso es ya otra historia.

Fue una semana emocionante. Ángel Gracia, el escritor y poeta, había montado cuatro días de homenaje a Sergio Algora en el Fórum de la FNAC y eso marcó, marcó mucho. El lunes fue el primer día, recordábamos al Algora poeta, al maravillosos constructor de mundos y versos que había dejado su impronta en cuatro cinco excelentes libros a lo largo de su vida. Estaba Envolver el humo, con su visceralidad , estaba el delirio pánico, familiar y sangrante de Paulus e Irene, la delicadeza forjada a base de aforismos y reflexiones de El mismo rey, la misma reina, la pureza renovadora de Cielo ha muerto, la hermosa arquitectura de Los Versos dictados... no sé, os recomiendo todo. Nos juntamos una hora antes en el fórum, Ángel ordenaba de manera nerviosa los bancos y Jesús Jiménez y yo lo mirábamos sonriendo. Era un día emotivo, un 22 cargado de fuerza y significado. Jesús Jiménez me trajo un cd con grabaciones y maquetas de los grupos menos conocidos de Algora: Índice de Cuba, Tras el francés y el proyecto paralelo y experimental al Niño Gusano que se llamó Cangrejus. Son canciones áridas, difíciles, algunas inocentes en su producción, pero todas llevan el inconfundible sabor Algora en cada una de sus notas. Muchas gracias Jesús, desde aquí, por cederme este tesoro. Después llegó Fernando Andú, el poeta misterioso, el hombre del que se sigue hablando algunas noches en las esquinas de la ciudad. Yo no lo conocía aunque unas semanas antes había cogido en la Biblioteca de Aragón su libro Invenciones de las Cárceles y me había gustado mucho. Nos juntamos en un café para aligerar los nervios y fueron llegando más amigos de Sergio: Nacho Tajahuerce, Miguel Serrano... fue hermoso, muy hermoso. Empezó Jesús Jiménez recordando la obra de Sergio y cómo a algunos se nos sigue apareciendo en sueños. Me emocioné y eso se notó cuando subí a leer mis textos. Recordé nuestro viaje a Guadalajara, nuestros meses conviviendo en la misma casa, todo lo que Sergio significaba... después subieron Miguel Ángel Ortiz Albero, Ana Muñoz, Forega en voz con su poema grabado en cd, Manuel Vilas, Alfredo Saldaña, Andú, Tajahuerce y Miguel Serrano, Cristina Járbores... después la familia de Sergio... en fin... después nos abrimos para el Bacharach, haciendo tiempo para la cena del 22 en la Fonda de la Peña. Esta vez a los habituales se nos unieron Pepito y Julia de Antígona y Manolo Vilas. La Expo, los freaks de librerías, las viejas historias de siempre... nos fueron alimentando a la vez que las viandas saciaban el estómago. María Caníbal y yo nos retiramos pronto de manera prudente: al día siguiente me esperaba Teruel y la Piedra en el Charco.

El martes era el turno de los encuentros literarios en Teruel. Nacho Escuín, editor de Eclipsados, había montado una jarana de cuidado en la capital turolense y, entre otras actividades, nos había invitado a presentar Parque de Atracciones, la antología de poesía femenina que habíamos coordinado David Giménez y yo y editado con la colección de libros de El Imperdible vía la editorial 1001historias. Y allí que nos fuimos, acompañados de dos de las rusas (Ana Gijón y Laura Tajada) y con Miguel Serrano de tercer compañero en el coche. El camino hasta Teruel se ha agilizado mucho y en un par de horas nos presentamos en el Museo Provincial justo a tiempo de ver cómo salían de la primera ponencia de la tarde.

Me he currado un puñado de actualizaciones en http://aloestenosencontraras.blogspot.com/ a ver qué os parece, los discos de Crónicas de ZarAGOTA, Los Chicos de Provincia somos así, las entradas de Smutmen y Muy Poca Gente, Cocadictos...estoy trabajando en la de Proscritos, pero toda la info que tenía de Santi Rex se fue a la basura el otro día, cosa de las limpiezas postexámenes de conducir...buff, mi gozo en un pozo.

Esta noche y mañana ensayo con Experimentos in da notte, se acerca el día...

mañana empiezo a dar clases...ganicas.

todo hubiera cuadrado mejor. En fin, que es complicado tratar con la juventud-por un lado- y la indolencia-por otro-. Hoy ensayamos los temas del jueves en casa de Pablo Malatesta. A ver si os animáis. Ayer escribiendo para el Delegación de Gobierno y pensando en proyectos audiovisuales guapos. Hoy engancho las clases, de 5 a 8 desaparecido.

http://hankover.blogspot.com/2008/09/resaca-en-teruel.html

Foto de Sofía Castañón y actitud de Vicente Muñoz y Octavio Gómez